Cảm nhận của anh (chị) về đoạn thơ sau: Tây Ban Nha / hát nghêu ngao….. long lanh trong đáy giếng (Trích Đàn ghi ta của Lorca – Thanh Thảo)

cam-n-han-chi-ve-doan-tho-sau-tay-ban-nha-hat-ngheu-ngao-long lanh-trong-day-gieng-trich-dan-guita-cua-lorca-thanh-tao

Bạn nghĩ gì về bài hát sau đây:

“Tây ban nha
hát nghêu ngao
đột nhiên sợ hãi
áo choàng đỏ
Lorca bị đưa ra trường bắn
anh mộng du
đàn guitar màu nâu
thiên đường thiếu nữ đó
bao nhiêu cây đàn lá xanh
Tiếng guitar tròn vành vạnh vỡ bong bóng
tiếng guitar trong trẻo
lưu lượng máu
Không ai chôn vùi âm nhạc
âm thanh giống như cỏ dại
nước mắt của mặt trăng
lấp lánh nơi đáy giếng”

(trích đoạn) “Đàn ghi ta của Lorca” – Thanh Thảo)

– Thanh Thảo là một trong những nhà thơ trưởng thành trong cuộc kháng chiến chống Mỹ cứu nước. Thơ Thanh Thảo là tiếng nói của người trí thức có nhiều trăn trở, suy tư về các vấn đề xã hội và thời đại. Những trăn trở, suy nghĩ ấy được thể hiện trong những bài thơ thể hiện xu hướng cách tân thơ ca Việt Nam cả về nội dung và hình thức thể hiện.

– Một bài hát “Đàn ghi ta của Lorca” vẽ vào “Quảng trường Ruby” (1985). Đây là một sáng tác tiêu biểu cho lối suy tưởng thơ Thanh Thảo.

– Đoạn mở đầu:

Cái chết đột ngột, bi thảm của Lorca (6 câu thơ đầu):

“Tây ban nha
hát nghêu ngao
đột nhiên sợ hãi
áo choàng đỏ
Lorca bị đưa ra trường bắn
anh mộng du

+ Do đột ngột thay đổi cấu trúc thơ (câu ngắn chỉ một hai chữ “Vỏ ốc Tây Ban Nha hát / bỗng kinh hoàng”), phép chuyển hình ảnh ẩn dụ, biểu tượng (“áo choàng đỏ”, “áo choàng đỏ” tả thực (Lorca bị đưa đến trường bắn…”), nhà thơ gợi lên sự đột ngột của cái chết, đồng thời gợi sự bàng hoàng, tiếc thương của những người dân Tây Ban Nha nói riêng và những người yêu chuộng hòa bình, dân chủ nói chung.

+ Khi nói đến cái chết bất ngờ và hãi hùng, Lorca vẫn mang phong cách lãng mạn của người nghệ sĩ, vẫn như đang đi trong mơ với bầu trời, bãi cỏ, dòng sông và những con đường đầy trăng…: “Lorca bị kéo về trường bắn/ chàng đi như người mộng du”.

– Vượt qua cái chết vẫn là tình yêu quê hương, yêu cuộc sống (cây đàn nâu / bầu trời thiếu nữ / cây đàn lá xanh”).

– Nỗi đau đớn, khâm phục được nâng lên cao độ (6 câu thơ tiếp):

“cây ghi ta màu nâu”
thiên đường thiếu nữ đó
bao nhiêu cây đàn lá xanh
Tiếng guitar tròn vành vạnh vỡ bong bóng
tiếng guitar trong trẻo
lưu lượng máu”

+ Nhà thơ gợi ra một trường liên tưởng phong phú từ sự lặp lại của một cụm từ đàn ghi ta tạo nên nhịp điệu nhanh, như những âm thanh chấn động dữ dội, từ sự liên tưởng của các hình ảnh (bọt nước, hình tròn,…), bọt nước vỡ, máu chảy sạch). , màu sắc (nâu, xanh). Tiếng đàn dường như có địa vị, thương tiếc cái chết của người chiến sĩ, nghệ sĩ Lor-ca

– Sự bất tử trước cái chết của Lor-ca (4 câu thơ cuối):

“Không ai chôn vùi âm nhạc
âm thanh giống như cỏ dại
nước mắt của mặt trăng
lấp lánh nơi đáy giếng”

Bằng biện pháp so sánh (“tiếng đàn như cỏ dại”) và ẩn dụ (“giọt nước mắt trăng”…), tác giả gợi lên cái chết của Lor-ca, nhưng trên hết vẫn là khát vọng bất diệt chuyển hóa nỗi đau, bất tử hóa nỗi đau. hình ảnh. nghệ sĩ.

Tham Khảo Thêm:  Bài thơ: Buổi chiều đứng ở phủ Thiên Trường trông ra (Trần Nhân Tông) (đầy đủ) - SGK Ngữ văn 7

– Nghệ thuật thể hiện: Kết hợp hài hòa hai yếu tố thơ và nhạc. Hình ảnh, từ ngữ gợi hình, biện pháp so sánh, ẩn dụ.

– Khẳng định vị trí và đóng góp của thơ Thanh Thảo trong thơ ca hiện đại.


Người giới thiệu:

Tiếng đàn đã nói hộ lòng Lorca trước cuộc đời, trước thời gian. Đó là hồn thơ Lorca, là tâm hồn và hơn hết là vận mệnh của nhà thơ vĩ đại này. Bởi vậy, bên cạnh những áng văn thơ trước của Lorca, có 1 áng văn mới của một nhà thơ Việt Nam muốn làm sống lại hình ảnh người con đất nước, dân tộc yêu nghệ thuật, yêu cuộc sống tự do phóng khoáng, khoáng đạt. Hơn nữa, tác giả muốn đưa vào đây một “văn bản” khác về đời sống chính trị Tây Ban Nha vào mùa thu năm 1936 – một “văn bản” cho ta biết về sự bạo ngược của bọn phát xít khi chúng bắt bớ, tận tay tiêu diệt nền văn minh nhân loại và chặt đứt không thương tiếc những người trẻ tuổi. cuộc đời của một nhà thơ được cả châu Âu yêu thích:

“Tây ban nha
hát nghêu ngao
đột nhiên sợ hãi
áo choàng đỏ
Lorca bị đưa ra trường bắn
anh mộng du
đàn guitar màu nâu
thiên đường thiếu nữ đó
bao nhiêu cây đàn lá xanh
Tiếng guitar tròn vành vạnh vỡ bong bóng
tiếng guitar trong trẻo
lưu lượng máu”

Trên đây, bài thơ của Thanh Thảo được trích lược, nhằm làm sáng tỏ ý thơ trong đó. Thực ra, tiếng đàn của Lorca có cấu trúc ngẫu hứng, với những ca từ va chạm, đan xen, tương tác với nhau. Bởi thế, Thanh Thảo nhớ đến thơ tình của Lorca, càng da diết giữa sự hủy diệt và những ám ảnh phi lý đang đeo bám nhà thơ Tây Ban Nha bỗng chốc trở thành một lời tiên tri. Sức sáng tạo nghệ thuật của Thanh Thảo được bộc lộ rõ ​​nét ở những điểm giao cắt này.

Những hình ảnh, biểu tượng vốn có trong thơ Lorca được khôi phục để gửi gắm những cảm nhận về bản thân thơ Lorca và thân phận của nhà thơ trong thời kỳ bạo lực hoành hành. Câu đờn ở đầu bài nếu nối với các câu khác thể hiện tiếng đàn bong bóng nước vỡ. “âm thanh guitar mượt mà / chảy máu”sẽ khám phá ra một tiềm năng ý nghĩa lớn hơn nhiều so với ý nghĩa dễ thấy gắn liền với sự thể hiện âm thanh sống động, trôi chảy của một nhạc cụ.

Tiếng đàn như tiếng kêu cứu của con người, cái đẹp lúc bị đẩy đến cực hạn sẽ biến mất. Không khó hiểu khi dưới ngòi bút Thanh Thảo, tiếng đàn cũng có màu (nâu, lam), có hình (tròn), có sự sống (máu chảy), bởi âm ở đây là cảm. một nhà thơ hôm nay về tiếng đàn xưa. Vì vậy, tiếng đàn không còn là một âm thanh cụ thể, nó là sự sống sinh động thể hiện trong thơ Lorca và sinh quyển văn hóa, sinh quyển chính trị – xã hội bao quanh cuộc đời và sự nghiệp của Lorca.

Tham Khảo Thêm:  Cảm nhận về sông Hương trong mối quan hệ với kinh thành Huế qua đoạn trích bài kí Ai đã đặt tên cho dòng sông?

Thì sắc đỏ nồng nàn của chiếc áo dài chắc chắn là sự sáng tạo của Thanh Thảo. Nó không chỉ là màu sắc của quần áo. Nó có khả năng gợi sự rùng rợn sẽ được làm rõ ở khổ thơ sau: “áo choàng đỏ” tức là chiếc áo đẫm máu của Lorca, của bao con người chỉ biết hát yêu đời bằng trái tim ngây thơ, trong sáng và trong trắng, khi bị đưa ra trường bắn một cách dã man, một sự phi lý (đoạn thơ mà anh mộng du phần nào nói lên sự phi lý không thể tưởng tượng nổi này) .

Cũng như vậy, người đọc sẽ thấy chất liệu thơ của Lorca (mà phần lớn là chất liệu của dân ca Andalucia) là những hình ảnh. hiệp sĩ giang hồ, chiếc yên ngựa, vầng trăng đã thực sự tái sinh trong một hình hài mới và để lại những ấn tượng mới. Các từ cô đơn, vấp ngã, mệt mỏi được liên kết với chúng đã tạo nên một trường nghĩa chỉ sự mòn mỏi, bơ vơ, khắc khoải, khắc khoải của con người khi thực sự đối diện với thiên nhiên phong phú vô cùng, tận cùng của cuộc đời.

Với lối văn nhấn mạnh của Thanh Thảo, ta hiểu rằng tình cảm ấy không chỉ có ở Lor-ca. Nó là hiện tượng phổ quát, không của riêng ai, không đặc thù của thời kỳ nào, tất nhiên nó chỉ được mạnh dạn thể hiện và thực sự trở thành hiện thực. “vấn đề” trong thơ của những nhà thơ luôn trăn trở về ý nghĩa của sự tồn tại. Gồm một loạt âm thanh mơ hồ khó giải thích, dòng li-la li-la li-la xuất hiện hai lần trong bài thơ, một mặt, để làm mờ đi đường nét ý nghĩa của mọi hình ảnh, biểu tượng được đưa vào. tưởng chừng như ngổn ngang, trái lại, thực hiện một phần chức năng liên kết thành một chỉnh thể, nhằm thể hiện rõ hơn nhãn quan nghệ thuật của tác giả và giải phóng bài thơ khỏi gông cùm của tính trần thuật, của những gì đã xảy ra trong thực tế.

Thật vậy, mặc dù không có sự kiện nào trong cuộc đời Lorca được kể lại một cách rõ ràng, chi tiết nhưng người đọc hiểu thơ không vì thế mà thấy thiếu sót. Những gì mọi người thấy thú vị bây giờ nằm ​​ở nơi khác. Chính sự tự khám phá của chủ thể sáng tạo khi vắt óc suy nghĩ về số phận bấp bênh của nghệ thuật và khả năng hòa tan những suy tư ấy vào nhạc thơ đã tác động đến người tiếp nhận một cách đầy ám ảnh. gợi hơn là câu chuyện lãng mạn.

Tất nhiên, chúng ta có quyền giải thích tại sao lại là li-la chứ không phải thứ gì khác. Hoa tử đinh hương (lilac) với sắc tím mê hoặc lòng người đã từng là đề tài thể hiện nổi tiếng của nhiều bài thơ, bức họa đặc sắc trong văn học nghệ thuật phương Tây? Hay đó là âm thanh của phần trình diễn đi kèm (chủ yếu là tự phát sáng tạo) của bài hát, hay âm thanh mô phỏng độ rung mê hoặc của những nốt ghita trên tay người nghệ sĩ?… Tất cả những mối quan hệ này đều có lý do của nó!

Tham Khảo Thêm:  Những tên nhóm hay, độc nhất để đặt tên nhóm trên Facebook

Ở nửa sau của bài thơ, tác giả suy ngẫm về sức sống kì diệu của thơ Lorca nói riêng và sự trường tồn của nghệ thuật chân chính nói chung, được tạo nên bởi trái tim nặng trĩu tình yêu của nhà thơ.

“Không ai chôn vùi âm nhạc
Âm thanh như cỏ dại
nước mắt mặt trăng
“Tỏa sáng nơi đáy giếng”

Thơ “Không ai chôn vùi âm thanh” có lẽ đã đi vào trí óc sáng tạo của Thanh Thảo khi anh nghĩ đến lời yêu cầu của Lorca trong hồi kí – lời yêu cầu được lấy làm tên bài hát. “Đàn ghi ta của Lorca”. Không, không có thao tác lập luận tương phản sắc bén mà nhiều nhà thơ thích sử dụng trong thơ của họ “dọc” hoặc “nhắm mục tiêu”để làm nổi bật các quatrain “mới” thiên nhiên “theo”. Chỉ là nỗi đau về cái chết bi thảm của một nhà thơ mạnh mẽ bị ném xác xuống giếng sâu (hay vực thẳm?) gần Granada. Tất nhiên, khát khao của Lorca – khát khao thể hiện tài hoa nghệ thuật bẩm sinh hoàn hảo của nhà thơ, bày tỏ lòng thành kính sâu sắc với cội nguồn dân ca của xứ sở này – đã không được toại nguyện. Nhưng ngẫm lại, những liên tưởng hiện ra và ta chợt nhận ra một sự thật: không ai chôn vùi tiếng đàn, và dù muốn cũng không được! Đây là nhạc cụ, mang giá trị tinh thần chứ không phải nhạc cụ vật chất. Âm thanh đó là vĩnh cửu và tự nhiên, hơn nữa, nó là tự nhiên. Nó tiếp tục phát triển và mở rộng ngay cả sau khi nghệ sĩ tạo ra nó qua đời.

Tác giả đã so sánh sức sống nghệ thuật của Lor-ca “như cỏ dại”. Tiếng đàn tượng trưng cho nghệ thuật, đó là sự nghiệp nghệ thuật mà Lorca suốt đời phấn đấu, đó là vẻ đẹp mà mọi thế lực đều không thể tiêu diệt được, nó sẽ sống mãi như một loài cỏ dại. Hình ảnh “nước mắt của mặt trăng” chúng gợi lên sự thương tiếc, xót xa cho cái chết bi thảm của Lorca và những giọt nước mắt ấy sẽ vĩnh hằng như vầng trăng soi đáy giếng.

Dù rất hiểu sự thật đã nêu, nhưng tác giả vẫn không khỏi chạnh lòng khi viết nên những vần thơ đau đáu, thấm đượm cảm giác xa cách, bơ vơ, biệt lập như cảm giác ta gặp nàng. Cỏ hoang cất tiếng hát vắng giữa đất trời. Không phải ngẫu nhiên mà trong ít nhất hai phương án dùng từ có thể, Thanh Thảo chọn diễn đạt Không ai chôn còn hơn là Không ai chôn! Đến lượt người đọc, giọt nước mắt của vầng trăng đánh thức chúng ta, mặc dù nó tỏa sáng trong im lặng, và dường như trong giếng sâu càng yên tĩnh, nó càng tỏa sáng.

Phân tích bài hát Đàn ghi ta của Lorca của Thanh Thảo

Related Posts

TOP các trò chơi cực thú vị ở VinWonder Nha Trang

Nếu bạn đến VinWonders Nha Trang mà chưa biết chơi trò chơi gì hấp dẫn. Hãy để VinID chia sẻ cùng bạn những trò chơi dành cho…

Đảo Robinson Nha Trang – Hòn đảo cho người thích khám phá

Đảo Robinson Nha Trang là địa điểm du lịch hè 2023 được nhiều người yêu thích và trải nghiệm. Hòn đảo mới bắt đầu khai thác du…

Charlie Puth – Chàng ca sĩ với phong cách độc đáo, cuốn hút

Charlie Puth là ca sĩ nhạc pop người Mỹ, được mệnh danh là thần đồng âm nhạc bởi giọng hát cực hay. Anh sở hữu giọng hát…

Hè cực cháy với Charlie Puth tại đại nhạc hội 8Wonder

Lễ hội âm nhạc 8 kỳ tích – Sự kiện âm nhạc đẳng cấp quốc tế mang đến trải nghiệm “không giới hạn cảm xúc kỳ diệu…

Cách mua vé đại nhạc hội 8Wonder vừa dễ, vừa nhanh

8 Wonder Music Festival sẽ chính thức diễn ra vào ngày 22/07/2023, đây sẽ là sự kiện âm nhạc bạn không thể bỏ lỡ nếu ghé thăm…

Cẩm nang du lịch Thánh địa Mỹ Sơn chi tiết từ A đến Z

Khi nhắc đến tỉnh Quảng Nam, ai cũng sẽ nghĩ đến địa danh nổi tiếng đó là Thánh địa của con trai tôi. Vào năm 1995, Nơi…

Trả lời

Email của bạn sẽ không được hiển thị công khai. Các trường bắt buộc được đánh dấu *