Chi tiết Ảnh nghệ thuật trong bộ lịch cuối năm TRONG Con tàu đã xa của Nguyễn Minh Châu.
Nguyễn Minh Châu là nhà văn kí hiệu. Truyện ngắn của Nguyễn Minh Châu sau 1975 đạt được sự cô đọng, hàm súc, một phần là do nhà văn đã tạo dựng được những hình ảnh, chi tiết giàu giá trị biểu tượng. Công việc Con tàu đã xa là một trường hợp như vậy. Hình ảnh Ảnh lịch cuối năm khép lại tác phẩm nhưng đọng lại mãi với những suy ngẫm và tự trải nghiệm nghệ sĩ Phùng và người đọc: “Không chỉ trong lịch năm đó…trộn lẫn trong đám đông”. Không khó để bạn đọc nhận ra có hai hình ảnh trong một khung hình
Trước hết, đó là một bức ảnh nghệ thuật thuần túy dành cho những người sành nghệ thuật: Một bức ảnh đẹp toàn bích, là cảnh quý, kết tinh từng chi tiết và niềm hạnh phúc (sau hàng ngàn năm) của người nghệ sĩ. phục kích tuần, bắt được Phụng). Bức ảnh con tàu được chụp từ xa với vẻ đẹp hài hòa của con người và cảnh vật. Một cảnh đẹp được ghi lại với một ấn tượng nghệ thuật thuần túy. Nhiếp ảnh không chỉ đem lại hạnh phúc cho người sáng tạo mà còn thuyết phục cả những người sành nghệ thuật và có sức sống bền bỉ “mãi mãi”…
Đằng sau bức ảnh nghệ thuật ấy là một bức ảnh đời thực khỏa thân, màu xanh mà nó là trung tâm hình ảnh của một người phụ nữ một biển cao với dáng người gồ ghề… bước đi chậm rãi, chân vững chãi trên mặt đất, hòa vào dòng người. Một bức tranh không còn thơ mộng, nhưng rất đời thường. Hình ảnh này trở thành lời cầu hôn của Phụng “Mỗi lần nhìn kỹ lại vẫn thấy.” Nhưng tại sao chỉ có Phụng là thấu thị như vậy còn những người khác thì không? Phải chăng vì Phụng biết nhìn chăm, nhìn dài, nhìn thẳng; để có thể nhìn xuyên qua màu hồng hồng của sương mai, để thấy “thô lỗ, ẩm ướt, nhợt nhạt, trắng…” Và điều quan trọng nhất là Phụng biết nhìn bằng kinh nghiệm. Nói cách khác, Phùng không chỉ xem, mà còn sống cuộc đời, nỗi đau của người đàn bà hàng chài, lắng nghe câu chuyện của cô.
Sử dụng nghệ thuật tương phản kết hợp với một chút phi lý (nhiếp ảnh trắng đen mà hồng hồng), Nguyễn Minh Châu đã tạo nên một ẩn dụ nghệ thuật mang nhiều thông điệp, cảm nhận:
đầu tiên, Nghệ thuật đến từ cuộc sống, nhưng giữa cái đẹp của nghệ thuật và cuộc sống luôn có khoảng cách. Đôi khi, đằng sau vẻ đẹp mộng mơ và tưởng chừng như hoàn hảo ấy lại ẩn chứa trong đó hiện thực cuộc sống đầy rẫy những khiếm khuyết và đau thương. Nếu không cẩn thận, vẻ đẹp nghệ thuật thuần túy sẽ biến thành giả tạo…
Thứ hai, Phải nhìn thẳng vào cuộc sống dù nó không thơ mộng như ta mong muốn
Thứ ba, cần thu hẹp khoảng cách giữa nghệ thuật và đời sống, phản ánh trung thực cuộc sống mà người nghệ sĩ phải mang đến cho đời, xích lại gần những số phận cá nhân đầy bi kịch, lắng nghe câu chuyện của họ… Chi tiết này đã gieo một tình huống của sự tự tin. thức ở đó bóng dáng Phùng hiện rõ hơn: Phùng không nhìn đâu mà cày xới, quay ngoắt và đào sâu hơn vào hình ảnh, con người anh, nghệ thuật tưởng chừng như hoàn hảo của anh. Không ai bắt anh làm và cũng không ai biết anh làm nhưng với trách nhiệm, lương tâm của một người nghệ sĩ chân chính khiến anh luôn nghĩ như vậy. Tính cách Phùng hay hình tượng tác giả bởi nhà văn đã từng ra lệnh cho mình: Không có quyền miêu tả cuộc sống một cách hời hợt. Chăm sóc cho mọi người trở thành một mối quan tâm thường xuyên.
Đến cuối truyện mới hiện ra các chi tiết của bức tranh, và không phải ngẫu nhiên mà Nguyễn Minh Châu kết thúc truyện ngắn của mình bằng chi tiết này:
Phùng nhận nhiệm vụ vẽ tranh cho bộ lịch cuối năm mà anh đặt lên trên nhiệm vụ quan trọng của nghệ thuật (làm sao cho đẹp để thỏa mãn thị hiếu của nhà xuất bản và người dân, nhưng đồng thời cũng nói lên sự thật nhất về cuộc đời). Phùng làm ảnh bằng tất cả đam mê, trách nhiệm và có cái vui của một nghệ sĩ chân chính. Nhưng khi khép lại tác phẩm, chính nhiếp ảnh đã khiến anh không khỏi trăn trở và làm tan nát nhiều nhận thức. Chi tiết của bức ảnh trở thành cấu trúc cho truyện ngắn này.
Phân tích truyện ngắn Chiếc thuyền ngoài xa của Nguyễn Minh Châu
