Phân tích bài thơ Hàn Mặc Tử Đây thôn Vĩ Dạ (từ góc nhìn thi pháp)
Đây thôn Vỹ Dạ là bài thơ của nhà thơ Hàn Mặc Tử viết khoảng năm 1938, in lần đầu trong tập thơ (sau đổi tên là Bolno). Bài hát vốn có tên Đây thôn Vỹ. Theo một số tài liệu, bài hát được lấy cảm hứng từ mối tình của Hàn Mặc Tử với cô thôn nữ Vỹ Dạ. Với những hình ảnh biểu đạt nội tâm, lối văn giàu sức gợi, ngôn ngữ tinh tế, giàu sức liên tưởng. Thiết nghĩ, bài hát là một bức tranh thôn quê đẹp đẽ, là tiếng nói của một con người chân thành yêu cuộc sống và con người.
Bài hát hay và lạ, nhưng buồn sâu sắc. Nhà thơ, người đã dệt nên bức tranh thơ tuyệt vời này lúc bấy giờ đang ở trong một hoàn cảnh vô cùng khó khăn và bi đát vì mắc phải một căn bệnh lúc bấy giờ không những vô phương cứu chữa mà còn phải chịu sự xa lánh của xã hội, thậm chí của người thân. Tình trạng này tạo ra mong muốn gần gũi với mọi người, đặc biệt là những người thân yêu, nhưng thực tế rất phũ phàng. Điều này hẳn đã ít nhiều góp phần tạo nên nét độc đáo trong thi pháp của bài thơ, thể hiện rõ nhất ở cấu trúc nghệ thuật và ngôn ngữ nghệ thuật.
Về kết cấu, bài thơ này chỉ có 3 khổ, 12 câu, nhưng 3 khổ thơ đó đã tạo nên một kết cấu thẩm mỹ độc đáo. Trong đó có sự hài hòa giữa con người và thiên nhiên, các chi tiết được miêu tả xa gần, thực và ảo, rõ ràng và mờ ảo. Các chi tiết trong khổ thơ đầu được nhìn cận cảnh, rất gần. Chính vì được quay cận cảnh chứ không phải từ xa nên những hình ảnh thơ mộng, từ nắng này đến nắng khác, đặc biệt là bóng mát dịu nhẹ của khu vườn và những rặng tre che mặt được tái hiện một cách đặc sắc. và thật sống động. Những bức tranh tươi tắn, sống động, ấm áp và tràn đầy sức sống ấy thể hiện những phẩm chất chân thực và bộc lộ tình yêu cuộc sống chân thành của nhà thơ.
Tuy nhiên, về cấu trúc bức tranh, khổ thơ thứ hai có sự thay đổi so với khổ thơ thứ nhất. Cái nhìn, sự quan sát của nhà thơ trong khổ thơ thứ hai hầu hết ở những khoảng cách rất xa, từ những sự vật mây gió trên cao, đến những con thuyền, dòng sông trăng. Các chi tiết miêu tả không đồng tâm như khổ thơ đầu mà ly tâm, tách rời nhau; Đồng thời, nó mang sắc thái yếu ớt, không rõ ràng, không rõ ràng như khổ thơ đầu. Ở khổ thơ thứ ba, thiên nhiên biến mất vào trong cấu trúc chung, chỉ còn lại con người chứ không còn con người với những đường nét khuôn mặt cụ thể hòa quyện với thiên nhiên, hay hơi ấm con người bên hàng cau rực rỡ, bừng cháy trong nắng mới của khu vườn xanh như ngọc ấm áp tràn đầy. với tình người; Đó không phải là một con người ít nhiều xác định gắn bó với con thuyền đã cập bến trên sông trăng mà là một con người trong tâm trạng nhân vật trữ tình vừa mơ mộng, khắc khoải, vừa ngờ vực.
Như vậy, hình ảnh thơ có ba khối khác nhau, chiều chuyển hóa kết cấu là từ thực sang ảo, từ thực sang mơ hồ; từ tươi mới, rõ ràng, sống động, co rút đến yếu ớt, chia rẽ, ngăn cách và nghi ngờ. Đó là một phần tâm trạng trữ tình của các thi nhân thời bấy giờ. Với sự diễn biến, biến hóa của cách nhìn được thể hiện trong cấu trúc như vậy, ngôn từ nghệ thuật được sử dụng để phát triển tư tưởng và thẩm mỹ của nhà thơ một cách rất hiệu quả. Đặc biệt, một đặc điểm nổi bật của thơ ngôn từ là sự kết hợp tuyệt vời giữa màu sắc và cảm xúc.
Đây thôn Vĩ Dạ bao đẹp, bao trọn vẹn bỗng bị gió, mây, trăng xé nát, nhà thơ thả hồn ôm bóng người đẹp… để rồi cuối cùng hoài nghi, băn khoăn. người thích tự hỏi: “Biết rằng tình ai giàu?”.. Chà, đó chẳng phải là một thế giới hài hòa và tươi đẹp, nhưng cũng rất mong manh, trải nghiệm của một thi sĩ mang trong mình căn bệnh quái ác, thời trai trẻ, vẫn thế. háo hức với thế giới?
Nhìn chung, ngôn ngữ trong Đây thôn Vĩ Dạ của Hàn Mặc Tử là một hệ thống nghệ thuật chứa đựng những tín hiệu tư tưởng và thẩm mĩ. Hệ thống các yếu tố ngôn ngữ được lựa chọn và sử dụng tạo nên sự chuyển hóa, biến đổi và chuyển tải tư tưởng, tình cảm của tác giả. Nói một cách khái quát, sự chuyển biến và thay đổi này có thể được hình dung một cách tuyến tính như: từ tươi sáng sặc sỡ chuyển sang nhợt nhạt, cụ thể chuyển sang hư ảo, huyễn hoặc; từ thức đến ngủ; từ xác nhận đến nghi ngờ.
Sau câu hỏi nhiều nghĩa, nhiều giọng: mời mọc, tự hào, xúc động “Sao anh không về chơi thôn Vĩ?” Thôn Vĩ là bức tranh thôn Vĩ với tập hợp ngôn từ mang đậm màu sắc tươi trẻ, tràn đầy sức sống:
Dòng mới nắng mặt trời cau mày ngước lên
Vườn ai xanh như ngọc
Lá tre che ngang phông chữ hoàn chỉnh
Mặt trời được tô điểm thêm sắc màu để thêm tươi tắn, mới lạ: mặt trời của cây cau là mặt trời có đối tượng tương tác và xác định, sự kết hợp giữa mặt trời với vẻ đẹp của cây cau càng làm cho mặt trời đẹp hơn. Hơn nữa, mặt trời vừa mới mọc. Nắng mới vàng chanh, lành lạnh; và mặt trời buổi chiều là một con quái vật, màu vàng, nóng và gay gắt. Có nắng, khu vườn xanh như ngọc bích. Bên cạnh hình ảnh mặt trời tươi đẹp, trong lành vừa qua phép san bằng, từ chỉ màu xanh mướt của khu vườn cũng được xác định cụ thể để làm rõ hình thức (lạnh quá) và vị ngữ câu càng khẳng định sự đặc điểm và màu sắc của khu vườn.màu xanh (như ngọc bích).
Tăng mức độ thiên nhiên và màu sắc của sự vật thể hiện lòng nhiệt thành với thiên nhiên và cuộc sống, là lời khẳng định niềm tin yêu cuộc sống. Đặc điểm diễn đạt ngôn từ qua lá tre, bìa ngang và mặt chữ rõ ràng, nét đậm, sinh động góp phần làm tăng thêm độ đậm, độ sáng cho câu chữ ở khổ thơ đầu. Và quan trọng nhất, có sự tin tưởng và tình yêu trong bức tranh này.
Nhìn chung, xét về phương diện thẩm mỹ, màu sắc ngôn từ ở khổ thơ đầu ấm áp. Màu sắc mờ dần và hợp nhất dọc theo trục tuyến tính của bài thơ. Ở khổ thơ thứ hai, tác giả chỉ liệt kê sự vật chứ không miêu tả trạng thái màu sắc của sự vật qua tính từ. Tuy nhiên, màu sắc và cảm xúc của sự vật ẩn chứa trong ngôn từ:
Gió nối tiếp gió, mây nối tiếp mây,
Nước buồn, bông ngô đung đưa…
thuyền của ai đã đậu trên dòng sông trăng đó,
Tiếp tục gánh trăng đêm nay?
Màu sắc và cảm xúc của gió và mây được phân chia, tương quan và đối ứng với dòng sầu. Và đặc biệt là màu sắc của hoa ngô đồng: hoa ngô đồng có màu xám nhạt, khi gió lay những cánh hoa dễ rơi theo gió gợi nỗi buồn chia ly, rơi rụng, tàn phai. Trong khổ thơ này có hình ảnh con thuyền, bến sông và đặc biệt là vầng trăng nhưng chỉ với tác dụng làm mờ đi đường nét của cảnh và vật, làm tăng thêm sự mông lung và bắt đầu thoáng chút nghi hoặc. Từ góc độ hội họa, ngôn từ trong khổ thơ này lạnh lùng. Giọng điệu tình cảm cũng có sự thay đổi ngay từ khổ thơ đầu, từ tự hào, nghiêm trang, tin tưởng, yêu mến sang nghi ngờ, xót xa.
Ở khổ thơ thứ ba, sự vật, đặc biệt là thiên nhiên, tính xác định cụ thể của màu sắc tượng trưng như ở hai khổ thơ đầu không còn, sự nhòe nhoẹt của sự vật và con người tăng lên, tính xác định của sự vật càng giảm đi:
Mộ khách đường xa, khách đường xa
Áo sơ mi của tôi quá trắng để nhìn thấy…
ở đây có sương mù
Có ai biết in đậm không?
Khách đã lạ, mà khách xa còn lạ hơn, cụm từ “khách phương xa” càng làm tăng thêm sự tối nghĩa; Mặc dù ở đây màu trắng (áo sơ mi của tôi) nhưng nó trắng quá nên tôi không nhìn thấy nó, nghĩa là nó bị mờ và không xác định được. Các từ khác như sương khói, mờ ảnh làm cho sự vật, hiện tượng trở nên mờ ảo hơn, mơ hồ, vô định. Ở khổ thơ cuối này, sự nhẹ nhàng, mơ hồ, tối nghĩa đã thay thế cho sự táo bạo, trong sáng, chân thực của khổ thơ thứ nhất, và ở khổ thơ thứ hai, điều đó vẫn còn ở một mức độ nào đó – dù ở mức độ nhẹ hơn -. Màu dương chuyển dần thành màu âm, màu nóng chuyển thành màu lạnh trong màu sắc của lời ca dao.
Cảm xúc con người trong anh cũng thay đổi từ tự hào, tin tưởng, khẳng khái, say mê…, sang nghi ngờ, lo lắng và hoảng sợ. Ngay cả câu hỏi tu từ ở cả ba khổ thơ cũng có sự thay đổi như vậy: ở khổ thơ đầu câu hỏi vừa mơ hồ, vừa là cái cớ để trình diễn, tự hào về vẻ đẹp nên thơ trữ tình của làng quê. Anh, vừa lạnh lùng, vừa dịu dàng, lời nói chu đáo; ở khổ thơ thứ hai có sự lo lắng, nhưng ở mức độ thấp và sự quan tâm bên ngoài; và ở khổ thơ cuối có sự nghi ngờ, lo lắng và hoảng sợ thực sự. Sự thay đổi ngữ điệu trong bài hát cũng thể hiện rất rõ ràng về nội dung.
Nếu như ở khổ thơ đầu giọng điệu có xen lẫn miêu tả, ngữ điệu hào hứng, vui tươi, tự hào, nhịp điệu vừa nhanh thì ở khổ thơ thứ hai giọng điệu trầm lắng, buồn bã, nhịp điệu chậm rãi. Ở khổ thơ cuối, ngữ điệu đột ngột cao dần, dồn dập, giọng điệu đa âm: khao khát, mong mỏi, bấn loạn, e ngại, nghi ngờ. Từ ngữ vừa gợi tả vừa trực tiếp, nhất là ở hai câu kết. “Mơ khách phương xa, khách phương xa,/ Áo em trắng nhìn không thấy”, giọng cất lên như tiếng kêu hốt hoảng, xót xa. Ngôn từ của bài thơ thực sự mang nội dung tư tưởng và thẩm mỹ, không phải theo cách thông thường là lớp vỏ ngôn ngữ chuyển tải nội dung, mà ngôn từ chính là nội dung, ngôn từ thực sự là những bức tranh nghệ thuật. Hệ thống ngôn từ đó được tìm thấy trong một trường thẩm mỹ được dẫn dắt bởi quan niệm nghệ thuật.
Thơ Hàn Mặc Tử là một hiện tượng phức tạp, không dễ thống nhất trong đánh giá và cắt nghĩa. “Evo sela Vi Da” là một bài hát như vậy… Nhìn chung, bài hát có chuyển động tăng dần về cuối. Từ thế giới thực đến thế giới của những giấc mơ. Ngay từ đầu, cảnh và người thôn Vĩ hiện ra bên nhau như một cảnh tượng trong mơ; khổ thơ thứ hai đầy mộng ảo, khổ thơ thứ ba đầy mơ mộng… Vì là sản phẩm của trạng thái mộng nên giữa các khổ thơ như “đầu bắp, thân”, không theo một logic nào. ông chủ. Nhìn bề ngoài thì nó phi logic, nó xảy ra cùng nhau và tự phát. Nhưng nó có một logic sâu xa: tiếng lòng của tình yêu tuyệt vọng, choáng váng và đau đớn.
